梅兰芳抵抗日军的趣谈

　　一代名旦梅兰芳是怎样用自己的方式抵抗日军的?赶紧一起来看看下面学习啦小编为大家精心推荐的梅兰芳抵抗日军的趣谈，看完本文也许你的疑问就有答案了。

　　梅兰芳抵抗日军的趣谈：

　　1931年9月18日晚，梅兰芳正在北平中和园声情并茂地表演京剧名段《宇宙锋》，少帅张学良就在下台的观众席里。戏才演一半，张学良就匆匆走人了。散场后，梅兰芳才知道，“九一八”事变爆发，日本人打过来了。

　　为了鼓舞全国人民的抗日斗志，梅兰芳与叶恭绰、许伯明等朋友商议编演一出含有抗敌意义的新戏。经过讨论，他们把历史背景锁定在了北宋末年的“靖康之难”上，决定以梁红玉的故事为蓝本，把以前舞台上只演梁红玉擂鼓战金山一段扩充为一个完整的故事，突出了梁红玉不畏强敌、奋勇御敌的精神。说干就干，他们花了差不多三个多月的时间来搜集资料，然后分工合作，终于编成了一出名为《抗金兵》的抗战大戏。该剧由梅兰芳饰梁红玉，林树森饰韩世忠，姜妙香饰周邦彦，金少山饰牛皋，萧长华饰朱贵，刘连荣饰金兀术，王少亭饰岳飞。此剧在国难当头的形势下推出，反响十分强烈，首演当晚，便引来了阵阵掌声，“抗金兵、打日寇”的声音回荡在整个戏院上空。

　　梅兰芳又再接再厉，编演了新戏《生死恨》，这个戏写北宋女子韩玉娘被金人掳去后配给男俘程鹏举，玉娘不惜牺牲自己，帮助鹏举逃回故国投军抗敌。后鹏举跟随宗泽立了战功，但夫妻相见时，玉娘已病入膏肓。

　　该剧脱胎自京剧《易鞋记》，经过梅兰芳的改编，着重突出其中能唤醒民众奋起抗敌的部分，唱词中有“说什么花好月圆人亦寿，山河万里几多愁，金酋铁骑豺狼寇，他那里饮马黄河血染流，尝胆卧薪权忍受，从来强项不低头，思悠悠来恨悠悠，故国月明在哪一州”。这个戏的首演时间是1936年2月26日，首演地点设在上海天蟾舞台首演。由梅兰芳、姜妙香、刘连荣等主演。观看此戏的上海百姓听到上面所提的唱词，莫不跟着洒泪悲歌，真正形成了一股“山河万里几多愁”的悲壮氛围。首演效果出奇地好，在观众的强烈要求下，梅兰芳决定连演五天。这五天内，天天爆满!

　　上海观众中激起了一股爱国抗敌的热浪。上海社会局日本顾问秀木等人大感恐惧，派出人员从中捣乱。他们先是唆使日本浪人向台上扔燃烧弹，看到此法未能凑效;又以非常时期编演新戏必须接受艺术审查公开禁演。梅兰芳不为其所屈服，移师南京大华戏院续演三天，社会上一票难求，抢购戏票的人把票房的门窗玻璃都挤碎了。

　　1937年“七.七事变”发生，抗日战争全面展开。“八.一三”淞沪抗战爆发，三个月后上海失守，政府仓皇撤退到内地，伪政权在南京成立。神州大地沾染腥羶!梅兰芳悲愤莫名，蓄须明志，宣布退出舞台。华北驻屯军报导山家少佐曾派北平《三六九》画报社社长朱复昌到梅家进行胁迫，说梅兰芳如果真的不肯登台演出，就请他到电台讲一段话。为了让日本人彻底死心，梅兰芳让医生给自己连续注射了三次伤寒预防针，人为地升高自己的体温，高烧达到了42度，以苦肉计拒绝了日伪的胁请。

　　梅兰芳息影舞台数年，经济没有来源，而沪港两地开销又大，日子过得越来越拮据，甚至到了靠卖画，靠典质、变卖古董古物度日的地步。戏剧家田汉赋诗大加称赞，诗云：

　　八载留须罢歌舞，坚贞儿辈出伶宫。

　　轻裘典去休相虑，傲骨从来耐岁寒。

　　1945年8月15日，日本投降的消息传来，梅兰芳高兴得热泪盈眶，二话没说，把胡须剃得个干干净净，并开始练功、吊嗓、看剧本。该年十月，梅兰芳参加了抗战胜利的庆祝会，在上海的兰心大戏院演出《刺虎》，在观众的惊喜狂呼声中过足了戏瘾。

　　历史人物梅兰芳简介：

　　梅兰芳(1894年～1961年)，名澜，乳名裙姊，字畹华，另称浣华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。汉族，生于北京，祖籍江苏泰州。出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，也常跟着秦稚芬和胡二庚学花旦戏，10岁登台。祖母无锡人，四岁丧父，十二岁丧母，伯父典于云和堂私寓。工青衣，兼演刀马旦。擅长旦角，扮相端丽，唱腔圆润，台风雍容大方，被称为旦行一代宗师。他刻苦学习昆曲、练武功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”。

　　在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。梅先生还是一位伟大的爱国主义者，抗战期间蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生。解放后历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。1959年，加入中国共产党，并以65岁高龄，排演了最后一出新戏《穆桂英挂帅》。1961年8月8日因心脏病发作，在北京病逝。享年67岁。

　　祖父梅巧玲，咸丰年醇和堂歌郎，同治年脱籍自营景和堂，甚为名望，名列同光十三绝，乃四喜班班主，巧玲长子梅雨田(大锁)，次子梅竹芬(二锁)，皆承祖业，为名歌郎。梅竹芬后为景和堂二主人，二锁体弱，昼歌夜饮，因致肺疾，支离床次，骨瘦如柴，未几病死。梅兰芳遂孤，恃伯父大锁抚育。稍长，送云和堂朱小芬(祖父门下，兰芳姐夫)处学艺，同习者小芬弟幼芬、兰芳表兄王惠芳，开蒙吴菱仙。其始，兰芳不甚入艺，吴师感巧玲恩，特加恩教。在此期间亦曾有过侑酒生意，赖仕商以巧玲孙特垂青之，京僚文博彦，嬖兰芳甚，出巨金脱籍，遂搭班喜连成，时14岁。遇冯耿光(字幼薇，大银行家)，尤尽其力，为营住宅于北芦草园，挥金如土，不稍吝惜。彼时仕商结成梅党，兰芳急速蹿红，为梨园教主。非惟时机，亦以德艺色皆重。

　　艺名由来

　　京剧艺术大师梅兰芳出生于京剧世家，祖父梅巧玲是清末着名旦角演员，伯父梅雨田是京剧胡琴演奏家。父明瑞，字竹芬，小生改花旦，母为杨隆寿之长女长玉。他8岁学艺，师从名小生朱素云的哥哥朱小霞，11岁登台，他刻苦钻研不断实践，继承并发展了京剧传统艺术，形成风格独具的“梅派”，成为四大名旦之首。他的表演艺术很早就蜚声海内外，但他到16岁才起了“梅兰芳”这个艺名。梅兰芳为中国“四大名旦”之一!

　　光绪三十四年(1908年)秋天，喜连成班主叶春善带领他的科班在吉林演出。一天早晨，叶春善偕筹资组建喜连成的开明绅士牛子厚到吉林北山散步。他俩边爬山，边闲谈，忽然发现有一人在小树林里练剑，但见他体态轻盈，动作敏捷，那剑被他舞得寒光闪闪，风声嗖嗖，把自己围在水泼不进的弧光圈里，牛子厚简直看呆了。他生平酷爱京剧，也观赏过不少武术高手的表演，但像今天见到这样的绝伦剑技，还是不多，他情不自禁地连连拍手叫好。那舞剑人听到有人喝彩，连忙把剑收住，两颊绯红，用手帕揩拭额头沁出的细密汗珠、恭敬地向牛子厚躬身施礼：“牛老板，喜群献丑了。”

　　牛子厚这时近前定睛细看，只见面前这个年轻人仪表堂堂，气度潇洒，举止端庄，真是一个挑大梁的料子，便问道：“你可曾有艺名?”叶春善接答道：“我给他起了个艺名叫‘喜群’。”牛子厚沉吟良久说：“这孩子相貌举止不俗，久后必成大器，给他更名‘梅兰芳’如何?”叶春善师徒二人欣然同意。从此，就用了“梅兰芳”这一享誉国内外的艺名。

　　擅长角色

　　京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”。京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。

　　人物生平

　　梅兰芳(1894年-1961年)，1894年生于北京，他出生于京剧世家，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜连成班，1911年北京各界举行京剧演员评选活动，张贴菊榜，梅兰芳名列第三名探花。

　　1913年他首次到上海演出，在四马路大新路口丹桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戏，初来上海就风靡了整个江南，当时里巷间有句俗话：“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”。他吸收了上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分，返京后创演时装新戏《孽海波澜》，第二年再次来沪，演出了《五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏，一连唱了34天。

　　回京后，梅兰芳继续排演新戏《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《黛玉葬花》等。1916年第三次来沪，连唱45天，1918年后，移居上海，形成独具一格的梅派。1915年，梅兰芳大量排演新剧目，在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新，被称为梅派大师。

　　1961年8月8日(农历六月廿七)，梅兰芳病逝。

　　从艺一生

　　梅兰芳8岁开始学戏， 9岁从名旦吴菱仙学唱青衣。光绪三十年(1904)农历七月初七，10岁的梅兰芳第一次登台，在七夕应节戏《天河配》中串演昆曲《长生殿·鹊桥密誓》的织女。1908年，搭喜连成班演出。这时他一面继续就教于吴菱仙，一面又向名旦秦稚芬和丑角胡二庚学花旦戏，并刻苦学习昆曲，练武功和□功，广泛观摩旦角本工戏及其他各行角色的演出，为日后的艺术创造打下了坚实的基础。

　　1913年他首次到上海演出，在四马路大新路口丹桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戏，初来上海就风靡了整个江南，当时里巷间有句俗话：“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要像周信芳”。在上海期间，他吸收了上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分，返京后创演时装新戏《孽海波澜》，搭翊文社演戏，排出第一个时装新戏《孽海波澜》。1914年秋，梅兰芳再次应邀赴上海演出，演出了《五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏，一连唱了34天。上座经久不衰，盛况空前，并吸引了不少日、英、美等国的观众，直至年底方返回北京，回京后，梅兰芳继续排演新戏《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《黛玉葬花》等。两次南下演出，奠定了他艺术上独树一帜的基础，并开始了大量新剧目的排演和艺术上的革新。

　　从1915年 4月至1916年 9月，梅兰芳新排演了11出戏，其中有时装新戏《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》;古装新戏《牢狱鸳鸯》、《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》、《千金一笑》;还有昆曲传统戏《思凡》、《春香闹学》、《佳期、拷红》以及《风筝误》的《惊丑》、《前亲》、《逼婚》、《后亲》等。在此后数年中,梅兰芳又继续排演了大量古装新戏，如《廉锦枫》、《霸王别姬》、《天女散花》、《麻姑献寿》、《洛神》、《西施》、《太真外传》等，并整理演出了传统剧目《宇宙峰》、《贵妃醉酒》、《奇双会》、《金山寺》、《断桥》、《姑嫂英雄》(《樊江关》)、《打渔杀家》、《二堂舍子》、《审头刺汤》等。

　　1918年后，梅兰芳移居上海，这是他戏剧艺术炉火纯青的顶峰时代，多次在天蟾舞台演出。综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式，创造了醇厚流丽的唱腔，形成独具一格的梅派。1919年4月，梅兰芳应日本东京帝国剧场之邀赴日本演出，演出了《天女散花》、《玉簪记》等戏。一个月后回国。1921年编演新戏《霸王别姬》。1922年主持承华社。1927年北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选，梅兰芳因功底深厚、嗓音圆润、扮相秀美，与程砚秋、尚小云、荀慧生一同被举为京剧四大名旦。

　　1930年春，梅兰芳率团赴美，在纽约、芝加哥、旧金山、洛杉矶等市献演京剧，获得巨大的成功，报纸评论称，中国戏不是写实的真，而是艺术的真，是一种有规矩的表演法，比生活的真更深切。在此期间，他被美国波莫纳大学和南加利福尼亚大学授予文学博士学位。

　　1931年“九·一八”事变后，梅兰芳迁居上海，先暂住沧洲饭店，后迁马斯南路121号。他排演《抗金兵》、《生死恨》等剧，宣扬爱国主义。1935年他曾率团赴苏联及欧洲演出并考察国外戏剧。在京剧艺术家中，出访最多和在国内接待外国艺术家最多的当属梅兰芳，他把中国京剧表演艺术和艺术家谦逊、朴实的优良品质介绍给了各国人民，因此人们称他为本世纪二十年代至五十年代中国京剧艺术的文化使节。

　　抗战爆发后，日伪想借梅兰芳收买人心、点缀太平，几次要他出场均遭拒绝。梅兰芳考虑到在上海不能久留，遂于1938年赴香港。他在香港演出《梁红玉》等剧，激励人们的抗战斗志。1941年香港沦陷后，他安排两个孩子到大后方读书，自己于1942年返沪。抗战胜利后，梅兰芳在上海复出，常演昆曲，1948年拍摄了彩色片《生死恨》，是中国拍摄成的第一部彩色戏曲片。

　　上海解放后，于1949年6月应邀至北平参加第一次全国文学艺术工作者代表大会，当选为政协全国委员会。1950年回北京定居，任文化部京剧研究院院长，1951年任中国戏曲研究院院长，1952年任中国京剧院院长，并先后当选为全国人大代表。1955年，他拍摄了《梅兰芳的舞台艺术》，收入他各个时期的代表作《宇宙锋》、《断桥》等及他的生活片断和他在工厂、舞台演出的《春香闹学》等戏的片断。1956年他率中国京剧代表团到日本演出。1959年6月他在北京演出《穆桂英挂帅》，作为国庆十周年献礼节目。1961年8月8日在北京去世。著有《梅兰芳文集》、《梅兰芳演出剧本选》、《舞台生活四十年》等。代表剧目有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等，先后培养、教授学生100多人。

　　成就影响

　　梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际着名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基，布莱希特并称为世界三大表演体系。

　　中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。

　　历史点评：梅兰芳先生在舞台上度过近60个春秋，演出过无数剧目。他是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲光荣。