元代画家王蒙

　　王蒙(1308-1385)，元代画家。字叔明，号黄鹤山樵。赵孟頫外孙。湖州(今浙江吴兴)人。山水画受赵孟頫影响，师法董源、巨然，集诸家之长自创风格。作品以繁密见胜，重峦叠嶂，长松茂树，气势充沛，变化多端;喜用解索、牛毛皴，干湿互用，寄秀润清新于厚重浑穆之中;苔点多焦墨渴笔，顺势而下。下面小编给大家介绍元代画家王蒙。

　　王蒙简介

　　年轻时隐居黄鹤山(今余杭临平山)几十年，过着“卧青山，望白云”的悠闲生活。元末，张士诚据浙西，曾应聘为理问、长史，弃官后隐居临平(今浙江余杭临平镇)黄鹤山，自号黄鹤山樵。明初王蒙出任泰安(今属山东)知州，因胡惟庸案牵累，死于狱中。

　　王蒙影响

　　王蒙能诗文，工书法。尤擅画山水，得外祖赵孟頫法，以董源、巨然为宗而自成面目。写景稠密，布局多重山复水，善用解索皴和渴墨苔点，表现林峦郁茂苍茫的气氛。山水之外，兼能人物。所作对明、清山水画影响甚大，仅次于黄公望，后人将其与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。对明清及近代山水画影响甚大。

　　王蒙绘画特色

　　王蒙创造的“水晕墨章”，丰富了民族绘画的表现技法。他的独特风格，表现在“元气磅礴”、用笔熟练、“纵横离奇，莫辨端倪”。《画史绘要》中说：“王蒙山水师巨然，甚得用墨法”。而恽南田更说他“远宗摩诘(王维)”。常用皴法，有解索皴和牛毛皴两种，其特征，一是好用蜷曲如蚯蚓的皴笔，以用笔揿变和“繁”著称;另一是用“淡墨钩石骨，纯以焦墨皴擦，使石中绝无余地，再加以破点，望之郁然深秀”。

　　代表作品

　　董其昌曾在他的作品中题词：“王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君。”传世的代表作《青卞隐居图》、《春山读书图》，上海博物馆藏;《葛稚川移居图》《夏日山居图》，北京故宫博物院藏;《秋山草堂图》，台北故宫博物院藏。 代表作品还有《湘江烟雨图》《深林叠嶂图》等。诗文、史学亦精。今存诗集《草堂雅集》。

　　《青卞隐居图》，1366年作，纸本，水墨，纵141厘米、横42.2厘米，董其昌誉为天下第一。该画层峦叠嶂，自下而上布满整个画面，用笔随意，用色典 ，林木山石的局部感觉极佳，整体效果则显得零碎，山峰造形也稍嫌奇特，适合近看而不适合远观。

　　名作《层峦萧寺图》为墨笔纸本，尺寸为129×353cm，此轴为清宫旧藏，后经伪满洲国内务大臣沈瑞麟之手流入海外。清高宗乾隆赏玩此画之余层作诗一首并御提于画右面上方：“峦叠枯荷叶，寺栖老衲寮。烟霞为世界，松竹伴混朝。户迹绝双足，钟声批七条。林关客未止，未许易相招。”从画幅上部鉴藏玺印：乾隆御览之宝(朱文)、乾隆鉴赏(白文)等，可以窥见此轴为历朝珍重者收藏流传大致经纬过程。王蒙在此轴中用“高远”结合“深远”法。图写层峦茂树，溪流幽谷的江南山景，在组织结构其画面茂林山寺处理在中景状态，把松林作近景布置，布局屈伸变换，穿插映带，蜿蜒曲折，虽繁复而见单纯，予人以深邃意境，的郁茂气势，引导观者进入奇特的精神享受，可谓匠心独运。《层峦萧寺图》在绘画技法上融合了董源、巨然、郭熙、赵孟頫的技法之长，灵动多变，云头、牛毛、解索等皴法交互运用，以充分展示江南山峦植被葱茏茂密的景象。

　　作品欣赏

　　《夏山高隐图》

　　元 王蒙 绢本设色 纵149厘米 横63.5厘米 北京故宫博物院藏

　　此图以深远和高远兼用的布局手法描绘了深山。远景为一群峰涌动的险峻高山，一条细瀑从前川直挂而下，融入山下轻雾之中，并沿着画面下半部低峰深壑向近处蜿蜒流淌。山溪在碎石间跌荡，似能听到悦耳的回响。两岸山石层叠，林木葱郁，屋宇掩映。近处林荫蔽日 ，凉气袭人，隐士、书童、仕女、樵夫在屋中、房前、溪边、道上品茗、谈天、汲水、行走，各行其是。整个画面景物繁密，造型谨严，境界深邃而又开阔，有炎夏清凉之意。画家以其最常用的解索皴画山石，笔法沉着稳健，墨色层次丰富，设色清淡，色墨互融，为其中年力作之一。