赵孟頫的画介绍

　　曾经执掌明代文坛二十年的著名文人王世贞曾经说过：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门”，这里的松雪就是赵孟頫的别号。这句话是对赵孟頫的画做了一个客观的评价，道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。下面是小编为大家收集的赵孟頫的画介绍，望大家喜欢。

　　赵孟頫的画介绍

　　对于中国绘画史的研究，永远都绕不过的一个人就是赵孟頫。元朝是中国的一个重要过渡时代，这不仅仅是在政治经济和社会发展方面，这也是一个文化的过渡阶段，特别是书法和绘画方面。赵孟頫是元初绘画过渡时期的一大巨擘，也正是他推动绘画方面的改变，为后世绘画的改变提供了方向。

　　赵孟頫最擅长的就是文人画，这是一种表达文人理想的绘画形式，文人画在唐宋时期一直平平无奇，等到元代之后，在赵孟頫的推动之下，文人画渐渐占据中国古画的主流地位。赵孟頫的画有几个非常重要的特点：

　　一是质朴自然，赵孟頫在元初提出的绘画口号就是“作画贵有古意”，这里的古意是指恢复西晋时期的质朴自然之风。北宋之后，绘画的工艺变得更加复杂，人们对于绘画的理解就是技艺复杂，超脱自然的画作就是精品，就像那些只知道堆砌华丽辞藻的文章一样，看起来非常的漂亮，但是可读性不强。

　　二是基础扎实，生活气息浓厚，写实性较强。赵孟頫曾经提倡“云山为师”，意思是注重基础和实践，要多外出写生，这种技艺手法，在现在的艺术学校之中都被广泛应用。所以赵孟頫的画，生活气息非常的浓厚，非常的贴近生活和自然。

　　三是书画结合，赵孟頫曾经提过“书画本来同”的口号，他主张以书法入画，使得绘画的文人气息非常的浓烈，画作的内在和韵味更加的强烈。

　　赵孟頫的画，是一个承上启下的作品，在他的作品能够看到前人的精华，也能发现后人的优点。

　　赵孟頫感兴诗

　　赵孟頫感兴诗，全称是赵孟頫感兴诗并序，这并不是赵孟頫所做的诗，是他用行书抄写的宋朝理学大家朱熹所做的《感兴诗》。而朱熹的《感兴诗》又是仿写初唐陈子昂的《感遇诗》，朱熹只是根据陈子昂的诗改写的。

　　陈子昂的《感遇诗》总共三十八首，都是五言古体，五言古体的最大特色就是朴实无华，但是却是饱含深意。南北朝时期的诗词，辞藻华丽，靡靡之音较多，很少有那种写理想抱负的五言古体诗。

　　陈子昂，一生际遇坎坷，曾经两次科举落第，直到第三次科举考试，陈子昂才中了进士。做官之后的陈子昂因为性格耿直，而且又不畏权贵，敢于直言进谏，所以屡遭打击。后来，感叹人生际遇的陈子昂作《感遇》三十八首，这组诗涵盖面极广，都是感叹实事的诗句，历史研究价值比较高。

　　后来，南宋理学大家朱熹读完陈子昂的《感遇诗》之后，有感而发，就模仿其作品，作了二十首诗，合在一起叫做《感兴》，也被称为《斋居感兴二十首》，朱熹自己还为这组诗写了一个简短的序，说明做这组诗的原因，以及这组诗所要表达的东西。

　　赵孟頫的人生际遇其实和陈子昂的差不多，两人最大的不同就是赵孟頫的生活没有陈子昂那么的凄惨。而《感遇诗》是初唐时期的著名诗词，朱熹又是南宋著名的文人领袖，他的理学影响了好几代人。所以赵孟頫才会去书写《感兴诗》。

　　赵孟頫感兴诗，用的是行书，而赵孟頫的行书有的人说是和王羲之不相上下，那行云流水之感，让人叹为观止。

　　元赵孟頫浴马图

　　元赵孟頫《浴马图》是一幅描写唐代马官给马洗澡的鞍马画作，赵孟頫比较推崇唐代人物画和鞍马画，所以他的人物画和鞍马画的主角都是唐朝的人物。赵孟頫的鞍马图，注重写实，有着浓郁的生活色彩，对于人物神态的刻画也非常的到位。

　　元赵孟頫《浴马图》纵向宽为28.1厘米，横向长为155.5厘米，总面积为0.43平米，现存于北京故宫博物院。这是一幅赵孟頫鞍马图的代表之作，代表了赵孟頫鞍马画中的典型风貌，是件形神兼备，风格高雅的艺术精品。另外这幅《浴马图》只赵孟頫在观看前人相同类型的作品，自己揣摩而来，因为他不是生活在唐朝，所以不太了解唐朝人们的穿着习惯。赵孟頫在观看了大量的同类型的浴马图之后，做了改进加工，有了比之前人更加出色的作品流传了下来。

　　元赵孟頫《浴马图》画的是溪水一湾，有着清澈透明的溪水，旁边栽种着梧桐垂柳，溪水两侧绿荫成趣，岸边有着骏马数匹，马官九人。画中的马匹姿态各异，神态生动，有的立于水中，有的饮水吃草，有的昂首嘶鸣，有的卧立顾盼。旁边的马倌们牵马临溪，或冲浴马身，或于岸边小憩，一片祥和安宁的场景。

　　《浴马图》共有三个部分，分别为入池、洗浴、出池，唐人对于马匹是非常的重视，马匹在他们的生活之中扮演了很重要的作用，所以官署对于马匹的养殖和看护是非常的重视的。这幅图通过很多的细节描绘，不但体现了赵孟頫的高超技艺，同时也表现出现唐人对马匹的爱护。

　　元赵孟頫《浴马图》现存于北京故宫博物院，后世仿品还是比较多的，价格在1500元左右。

　　
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