米开朗基罗简介

　　米开朗基罗是意大利文艺复兴时期的一位艺术家，在绘画、雕塑、建筑和诗歌方面做出了杰出的贡献，其创作的雕塑作品代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，是文艺复兴后三杰之一，其一生都在积极的追求艺术的完美，坚持自己的艺术风格，影响力甚至达到了之后的三个世纪，下面通过小编整理的米开朗基罗简介可以了解一下这位杰出的艺术家。

　　米开朗基罗简介

　　1475年3月6日，生于佛罗伦萨附近的米开朗基罗，父亲是卡普莱斯市的自治。母亲在在其六岁时就去世了。

　　1487年，米开朗基罗开始跟随佛罗伦萨著名画家多梅尼科•吉兰达伊奥学习绘画，以神奇的速度掌握了绘画技巧，后来跟随贝托多学习了一年雕塑，之后进了佛罗伦萨统治者罗伦佐•美第奇开办的“自由美术学校(美第奇学院)”，受到罗伦佐的重视和爱护，后来赴威尼斯和波伦亚，转到罗马寻找发展机会。

　　1496年，米开朗基罗来到罗马，创作了《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。《哀悼基督》使得他名扬罗马。

　　1501年，回到佛罗伦萨，创作了举世闻名的《大卫》。

　　1505年，受到邀请去为教皇建造陵墓，米开朗基罗的建造才华受到勃拉曼特妒忌，他唆使教皇强求雕刻家去画西斯廷教堂天顶壁画，米开朗基罗用了四年零五个月的时间以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁画西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》。

　　1513年，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。

　　1519-1534年，41岁的大师重又回到佛罗伦萨，创作了他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。

　　1562年，受邀成为迪亚诺学院(佛罗伦萨美术学院)名誉院长。

　　1563年，创作出了壁画《最后的审判》。之后他一直生活在罗马，从事雕刻、建筑和少量的绘画工作。

　　1564年2月18日，米开朗基罗在自己的工作室中逝世，享年90岁。

　　米开朗基罗的故事介绍

　　在文艺复兴时期欧洲出现了非常多相当杰出的艺术家，米开朗基罗就是其中一位。米开朗基罗在小的时候就非常喜欢艺术，可以说在他小的时候他的艺术道路是非常的艰难的。但也因为米开朗基罗这种坚持不懈的精神才让成年后的米开朗基罗更加珍惜能够深入学习的机会。关于米开朗基罗的故事有不少，其中有一则小时候的故事特别出名。

　　在米开朗基罗还只有六岁的时候他的母亲就离开了人世，他一直跟着自己的父亲生活，在他的父亲把他送到学校之后他虽然很聪明但是并没有把聪明都用到学习上来，而是对画画表现了非常浓厚的兴趣，所以在他上学的时候把时间都用到了画画上，这件事情被他的父亲知道后，他的父亲非常生气，于是对他严加管教，只要他一画画就打他，但是这种教育方法并没有什么用，依然没办法减少米开朗基罗对绘画的热爱，迫于无奈他的父亲只好把他送到了一个专门学习绘画的工作室里面，这令他非常的高兴。

　　在这里他更加努力地学习画画和雕塑，为他以后的事业奠定了稳固的基石。米开朗基罗的故事告诉后世不管前路有多么的艰难，都不要简简单单的说放弃，首先自己要坚持自己的梦想。这样才能有更多的信心去面对前面的苦难。米开朗基罗的一生中还有非常多的故事，不过大多都是和绘画相关的。

　　米开朗基罗建筑作品特点

　　米开朗基罗是意大利非常著名的雕塑家，同时还是一名很厉害的建筑师，他的创作风格竟然影响了将近三个世纪的艺术家。

　　米开朗基罗建筑作品虽然不多，但件件都成就非凡、影响深远，极具创造性。可以说米氏出品，必属精品。他善于把雕刻同建筑结合起来，设计的建筑层次分明，立体感很强，和他的雕刻风格一样显得刚劲有力。他的建筑代表作有:美第奇家庙、劳伦齐阿图书室前厅、卡比多广场以及圣彼得大教堂等。

　　美第奇家庙从已经完成的那部分来看，它的设计严密紧凑，尺度把握得很好，是建筑和雕刻紧密联系的典型。劳伦齐阿图书室前厅表现出很强的整体性。它正中的台阶造形富于变化，局部的曲线处理和四壁的直线风格形成了强烈的对比。

　　卡比多广场建筑群位于卡比多山上，它的形式是独创的，它整体呈对称的梯形。建筑的立面虽然都不算很高大，但是显得很有力。广场中间的罗马皇帝青铜像和栏杆边的石像组成了很有层次感的景观。它是建筑和雕刻的综合体。

　　米开朗基罗逝世的时候，圣彼得大教堂的大部分工程还没有开始建造。但是他完成了教堂穹顶的模型，后来的建筑师们按照模型建成了穹顶。它是人类最伟大的工程之一，可惜后来它的完整性遭到了破坏。

　　米开朗基罗建筑作品气势磅礴、威武雄壮，这与他坎坷悲剧的一生似乎是分不开的。

　　米开朗基罗的艺术风格

　　米开朗基罗是一位天才的艺术家，在十三岁的时候才开始学习绘画，但是却以神奇的速度掌握了绘画技巧，23岁的时候就创作出了自己的成名作《哀悼基督》，并且在此之后在其漫长的一生之中创作出了大量的艺术作品，其作品涵盖了雕塑、绘画、建筑和诗歌四大领域，称得上是一位多才多艺的艺术家，米开朗基罗艺术风格令后人赞叹。

　　米开朗基罗艺术风格一：米开朗基罗的作品无不洋溢着正义的激情。他创作的众多的强健雄伟的艺术形象，如《大卫》，充满了生气与力量，但也包含了悲剧的色彩。这正表达了米开朗基罗追求自由、追求解放的精神，和在那个时代无法实现理想的悲剧性生涯。

　　米开朗基罗艺术风格二：米开朗基罗的雕塑大部分是人体，展现出文艺复兴时期一种人文主义思想，赞美人体的美，是对古代希腊艺术的一种“复兴”。米开朗基罗的人体不是按照真实人体的比例和姿态来塑造的，而是按照他的理想来塑造的。其实，它的更深刻的意义在于反对宗教的虚伪，重视人及其现实的力量。他最擅长的是雕塑男性的身体，很雄伟有力，动作舒展结实，但是女性身体就不太擅长了。

　　米开朗基罗艺术风格三：米开朗基罗的作品中展现着昂扬的生命力，其作品具有着强大的生命力和向着命运开战的精神力量，在其作品中无不展示着米开朗基罗对生命的讴歌，对人间丑恶的痛恨，可以说其作品中洋溢着米开朗基罗对生命和正义的理解与赞美。